Fondos y Entornos en Erdaria: Hunt for the Mummer

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Fondos y Entornos en Erdaria: Hunt for the Mummer

Fondos y Entornos en Erdaria: Hunt for the Mummer

Cliente
Individuo Privado
Plataforma
iOS, Android, PC, Yandex.Games

La creación de elementos artísticos 2D para un juego destinado a dispositivos móviles y PC requiere una planificación meticulosa y coordinación entre varios equipos (departamento de arte y desarrollo). En este caso de estudio, exploramos el proceso de renderizado de fondos y elementos ambientales para ubicaciones clave en el juego Erdaria: Hunt for the Mummer: comercio, combate y torneos.

Características del caso

Estilo de Fantasía Medieval
Lugares de Comercio, Combate y Otros
Preparación para Soporte Multiplataforma

Metas y Objetivos

1. Creación de Fondos Visualmente Atractivos y Funcionales:

Atractivo Visual: Los fondos deben ser estéticamente agradables para atraer y retener la atención de los jugadores. Esto implica el uso de paletas de colores armoniosas, composiciones interesantes y un estilo único.
Funcionalidad: Los fondos deben apoyar la jugabilidad, ayudando a los jugadores a navegar en el juego. No deben distraer de las acciones principales, pero deben complementar la atmósfera del juego.

2. Garantizar la Unidad Estilística:

Estilo Artístico Unificado: Todos los elementos del juego deben parecer parte de un todo coherente, lo que requiere consistencia en el uso de colores, formas, texturas y otros componentes visuales.
Mantener la Atmósfera: Es crucial que todas las ubicaciones refuercen la atmósfera general del juego.

3. Optimización de Gráficos para Diferentes Plataformas:

Rendimiento Fluido en Dispositivos Móviles: Los dispositivos móviles tienen limitaciones, por lo que los gráficos deben optimizarse para funcionar sin pérdida de calidad.
Soporte para Alta Resolución en PC: Las PC permiten resoluciones más altas, lo que también debe considerarse durante el desarrollo.

Dato Interesante

Los fondos y los elementos ambientales se crearon junto con el desarrollo principal, mejorando y enriqueciendo continuamente la apariencia visual del juego. También ayudaron a los artistas de personajes a determinar con precisión las proporciones y el equipamiento posible para los luchadores de diferentes facciones.

Etapas de Desarrollo

Investigación y Arte Conceptual

Investigación de Referencias: Nuestros artistas estudiaron juegos similares, fuentes históricas y culturales para crear un estilo único.

Creación de Arte Conceptual: En esta etapa, producimos bocetos y conceptos para cada ubicación, incluyendo paletas de colores principales, composición de escenas y elementos clave del entorno.

Desarrollo de Estilo y Paleta

Definición del Estilo: Establecemos el estilo artístico general (en nuestro caso, una mezcla de medieval, fantasía y ligeros motivos asiáticos).

Creación de la Paleta de Colores: Selección de colores que se usarán en todas las ubicaciones para mantener la coherencia visual.

Renderizado Detallado

Ubicaciones de Puestos Comerciales:

Creación de una atmósfera acogedora de mercado o pequeña tienda, desde un aspecto alegre hasta intimidante según su propósito.
Detallado de los puestos comerciales.
Adición de elementos dinámicos (animaciones de vendedores).

Ubicaciones de Combate:

Diseño del fondo del campo de batalla, considerando la disposición de los luchadores en la pantalla.
Adición de objetos interactivos (animaciones de luchadores y ciertos elementos del fondo).
Especial atención a la iluminación y las sombras para crear una atmósfera tensa.

Ubicaciones de Torneos:

Creación de una arena majestuosa con numerosos espectadores, así como un fondo de combate en la arena donde se posicionan los luchadores.
Detallado de los asientos de los espectadores y decoraciones.
Uso de animaciones para transmitir la sensación de festividad y competencia.